山水画在宋朝达到了顶峰，范宽更是宋画里的大师级人物，曾在2004年被美国《生活》杂志评选为1000年里对人类最有影响力的100位人物之一，排在第59位。范宽为什么能得到如此殊荣，让我们来看看范宽的这两幅画。

　　一是范宽的《雪景寒林图》，意境深远、气势磅礴、动人心魄，是万丈寒光千秋雪。古人将中国绘画作品分为四个等级：能品、妙品、神品、逸品。这幅《雪景寒林图》无疑是逸品中的极品，是“看山不是山，看水不是水”“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。山水之乐，得之心而寓之酒也”。

　　范宽画中的山不是一般的山，是他纵横了千山万水而得来的山，也是通世俗民心的山。他的画中既融入了儒家的入世，也融入了道家的出世、佛家的超脱，复杂而单纯。复杂与痛苦是连在一起的，没有经历过痛苦的单纯是肤浅的，范宽的这种单纯是经历了复杂和痛苦之后的单纯，是一种回归自然的大境界。

　　另一幅《溪山行旅图》则被誉为宋代第一画。它给人的直观感觉是：既幽深绵长，又近在眼前。幽深不仅仅是体现于山的幽深，更是体现于这幅画在诞生之日起就有的历史感、亘古感。

　　画中的三段景清晰地展现了三种层次：

　　前景是世俗世界。在山脚下的山路上画有一支商旅队伍，赶路的商人和驮着重物的驴子。就好像世俗世界里，人们有数不尽的包袱，放不下的执著，忙碌又辛苦地生活着，似乎感觉很自由，前途很宽广。但日复一日，年复一年，却又仿佛永远都在同一个平面上无法提升。

　　中景是求道、修行的层次。中景左方的树丛前有一位僧侣，一位求道者。他需要翻山越岭、经过危桥与丛林，才能到达画的右方树丛后的寺院。这是一条艰难的求道修行之路。

　　远景是天道的层次。就是巨大无比的大山，象征着永恒。大山右边有一道白色的瀑布，像一条细线从高处垂直落下来。这道白色的瀑布不是画出来的，是留白留出来的，却多了几分幽深与宁静，《溪山行旅图》或许就是范宽心中的宇宙结构图。

　　范宽在这幅画里，表现了自然的伟大与人的渺小。但同样也传递了另一个信息，就是人虽然渺小，但也依然需要努力，同时也可以通过不断的学习和修养而提高自己的层次，通过修炼而达到天人合一的境界。他表达的也是：天行健，君子以自强不息；地势坤，君子以厚德载物。 

　　范宽的画给我们的智慧启示是：人要有大格局、大胸襟、大境界，要在入世中有点出世的超脱精神。当一个人的格局大了，那么他的胸襟就宽了、境界就高了、就超脱了。   

　　文人画带我们走进山水，忘却爱恨情仇，忘却名利得失，让我们在繁杂的现实生活中依然能保持一种潇洒、飘逸、优雅、超拔的文人精神，让生命重新回归平衡。