虽叫断桥何曾断

　　谭浩泉

　　人世间看来还是蛮有吸引力的。前番有水里鲤鱼精见到书生张珍后引动凡心（见戏里人生之《追鱼》），甘愿放弃千年道行，打入人间受苦。此番又有峨嵋山修行千年的蛇精见到许仙后引动凡心，甘愿到人间受苦受难。一如本戏歌词中所唱“虽然是叫断桥桥何曾断”呢！

　　白蛇传故事肇于唐、五代，基本成型于南宋时期的杭州，至迟到元朝已被文人编成杂剧和话本，明冯梦龙编纂的拟话本《白娘子永镇雷峰塔》是该传说最早的较为完整的文本。明清以降，民间的口头文学与各类通俗文艺的改编搬演相互渗透相互融合，使白蛇传最终成为涉及故事、歌谣、宝卷、小说、演义、话本、戏曲、弹词，以至电影、电视、动漫、舞蹈、连环画等各种文艺形式的经典题材。其影响随之不断扩大，最终流布全国、家喻户晓，并远播日本、朝鲜、越南、印度等许多国家。

　　由田汉编剧、李炳淑主演的1980年京剧版《白蛇传》，艺术上可谓炉火纯青了！白娘子原是一条白蛇，和一条青蛇在山中修炼了一千年，能变人形。由于不甘山中修行的寂寞，化为主婢，取名白素贞和小青儿，来到了繁华锦绣的西子湖畔，寻找人间的自由幸福生活。桃红柳绿的清明时节，杭州城里一个药铺伙计许仙去灵隐附近上坟。归途风狂雨骤，难以步行，只得在断桥雇船回家。白娘子和青儿相中了年青的许仙。白在桥边要求搭许仙的船回家，许仙慨然允诺。在涌金门上岸时，雨不停，许仙将伞借给了她们主婢俩，自己淋雨回城。第二天，许仙如约前来白家取伞，受到了盛情接待。终于由小青说合，二人当晚成婚。

　　镇江金山寺住持法海，是个神通广大的和尚。他知道白娘子的来历，认为江南佛地，岂容妖孽栖身？于是借化缘登门挑拨离间。许仙原先根本无法相信自己的爱妻会是白蛇的化身。但经不起法海苦劝，终于在端午节这一天，硬让白娘子饮了雄黄酒。结果，揭开了罗帐，妻子果然变成了白蛇。许仙晕倒在地，性命垂危。白素贞醒来，不顾千难万险，上蓬莱仙岛盗取仙草救治许仙。许仙病愈后又受了法海的挑拨，上金山寺还愿。法海要许仙随他出家，并软禁了他。白蛇前去索夫，百般哀求无效，反遭辱骂。她和青儿无可奈何，于是就发动了虾兵蟹将，将长江倒流，水漫金山。法海也召来了天兵天将镇压。经过一场苦战，白娘子因为怀有身孕，终于败下阵来，和青儿遁回杭州。

　　许仙趁双方混战之际也逃回杭州，和白娘子、青儿在断桥邂逅重逢。白娘子责备许仙轻信；青儿则恨许仙负心，举剑要杀他。后，许仙自认错误，才言归于好，都把仇恨集中到法海身上。白娘子生了男孩许仕林，正在喜庆满月时，法海赶来了。他祭起金钵，把白蛇镇压在雷峰塔下，宣称要待塔倒时才许她重见天日。就在“合钵”时，青儿逃走了。她在山中修炼了许多年，学得一身法术，终于推倒了雷峰塔，打败了法海，将他逼进了螃蟹腹中，救出了白娘子。从此，白娘子和许仙以及他们的孩子幸福地生活在一起，再也不分离了。

　　京剧《白蛇传》吸收了现代杂技、歌唱、舞蹈、科技等新的元素，使舞台表现力更加丰富。演员忧伤的唱音穿透了时空，触动心弦，不禁戚戚，恨法海的蛮横，怨许仙的腐朽。旦角的袅娜，小生的俊秀，小丑的可爱，花脸的威严。这戏曲的江南，是艺术的江南，是灵性的江南!那来自西子湖畔的天籁之音，那与天堂山水融为一体的曼妙舞姿，那震撼人心的艺术美感再一次让人觉得，白素贞虽然不是真实的历史人物，但是她却已经成为江南乃至整个中华民族人格结构的一部分。是中国人的精神疆域一种更宏大的切实存在。正如余秋雨先生所说：“她是妖，又是仙，但成妖成仙都不心甘。她的理想最平凡也最灿烂：只愿做一个普普通通的人。”《白蛇传》中白素贞的执著与许仙的软弱形成了强烈的对比，更表现了积极的女性主义思想，对封建社会的男权意识进行了讽刺和批判。盗仙草、斗法海，为了丈夫的生命，为了自由的做人，她不惜水漫金山、奋起抗争。在命运面前，她具有非凡的勇气和顽强的斗志。贞，正也，人们习惯于亲切地喊她白娘娘，但我却更乐意坚持叫她白素贞，不为其他，只为她对为人的执著、对爱的忠贞、还有如火的热情。 

　　《白蛇传》之所以能够被大多数民众所喜爱，正是因为它不仅昭示了人之为人的高贵，而且揭示了人的高贵就在于人间有爱长存。且听《游湖》白素贞唱道：“离却了峨嵋到江南，人世间竟有这美丽的湖山！这一旁保俶塔倒映在波光里面，那一边好楼台紧傍着三潭。苏堤上杨柳丝把船儿轻挽，微风中桃李花似怯春寒。虽然是叫断桥桥何曾断，桥亭上过游人两两三三。似这等好湖山愁眉尽展，也不枉下峨嵋走这一番。这颗心千百载微漪不泛，却为何今日里陡起狂澜？”

　　白素贞小青姐妹初下峨嵋，来到杭州城并与许仙巧遇的情景，气氛活泼、轻松，充满了喜剧色彩，在舞台艺术呈现中体现了戏曲独特的“写意”美学表现手法，也就是“程式化”的歌舞意象创造。而在思想内容上则表达了二女初临人间、欣喜万分的心情，以及白许二人一见钟情的少年情怀，如诗的天地姻缘。“断桥不断”，既是眼前风景，又是“这颗心千百载微漪不泛，今日里陡起狂澜” 的内心风景啊！