从历史的滚轴中不难发现，民国短短的30多年，却是一个思想高度碰撞的时期。民国时期的绘画在复古派与改革派激荡的冲撞、论争、探索下延续了新生，走上了一条充满荆棘但前途光明的道路。民国书坛名家辈出、俊彩星驰、绚烂多姿。吴昌硕凭借诗书画印的能力而独树一帜，成为海派巨擘；康有为等人得益于对“碑”的钻研而呈现崭新的面貌，他们在笔墨、碑帖间游走，各自展现出独特的风貌。

　　“民国书画在收藏界受到追捧，主要包含两个原因：一是民国书画的确蕴藏深厚的文化内涵和艺术特色，令人回味无穷；二是传统文化回归的魅力一定程度上体现了人们审美价值的提升，‘旧时月色’成为人们对那个特定时代的缅怀。”中国国家博物馆研究馆员朱万章表示，民国时期的书画作品可以分为职业书画家作品和文人、学者、政要的书画作品。前者因为艺术水准上乘而受到追捧；后者因为书以人贵、画以人传而吸引藏家，如鲁迅、蔡元培等本身不是职业书法家，但因为在学术界以及文学家的影响力，其书法成为藏家追逐的对象。

　　目前，政界、学界和文化界名人在书法方面受到青睐，如孙中山、黄兴、李叔同、苏曼殊等。而从全国范围来看，冰心、沈从文、闻一多、朱自清、胡适、钱钟书等文化名人的对联、条幅，甚至是小小的信札，因背后的故事韵味和深厚的文化修养也表现强势；绘画方面则着眼于20世纪前期美术界举足轻重的画家作品，如黄宾虹、齐白石、傅抱石的作品等。

　　“民国书画家除部分画家外，或为军政要员，在政坛上呼风唤雨；或为文化名流，在学术上卓有建树。他们多视书法为小技余事，但时势造就了他们的传奇经历和开阔视野，奇人自有不凡的气度和博大的胸怀，因而他们的书法是从容而自由的，这就是真正的‘民国范儿’。”中国嘉德国际拍卖有限公司方面表示，康有为、梁启超、李叔同等人学贯中西，他们的字里透露出一种不同前代，更具性情的书卷气，这是思想自由的外化。书画同源，吴昌硕、齐白石、张大千、黄宾虹等对金石、书画、诗文无不精通，更宽的艺术视角，给他们的书法注入了新的活力，让民国的整体书风更加绚烂多彩。

　　朱万章补充道：“民国时期的审美情趣，侧重表达绘画本身的真谛，追寻诗情画意的境界。比如山水画，多为浅山低影，一望无际的江景等，无限的遐想令观者在自由想象的空间肆意驰骋。”

　　民国书画虽然是一个很大的板块，但这么多年来总体市场表现一般，近些年对它的价值挖掘多体现于书法，而不在绘画上。比如市场表现突出的文化名人书法以及政要名人书法。

　　“书法作品一般从书体以及内容进行品评，相对直观；绘画作品展现的内容则丰富多彩，山水、人物、花鸟等门类众多，涉及面广泛。此外，欣赏绘画作品需要具备一定的艺术功力，也为真伪鉴别增加了难度，投资和收藏者从书法作品入手，从易到难，由浅入深比较可行。”牟翔还表示，当今拍场的近现代书画市场价格已经较高，不太适合初学者入门。而民国书法的价格一直以来被低估，数千元的作品很多，价值高，却没有引起藏家的重视，长期以来处于价格洼地，投资它们无疑是明智的选择。

　　朱万章则认为主要依具体作者和作品而定，比如鲁迅的书法就比很多职业画家的画还要贵。但从普遍上讲，书法价格不如绘画，自古以来就是如此，民国时期的作品自然也不例外。

　　民国时期除了少数大名家外，其他如陈半丁、贺天健、冯超然等人的作品并不太受宠，“这反映出不同时期收藏家审美喜好、标准的差异。民国时期，陈半丁、冯超然等人要比吴昌硕、齐白石、徐悲鸿等人更受到藏家的欢迎，而到了现在，这种情况发生了转变。”朱万章表示，这说明经过时间的洗礼以后，真正具有艺术价值的东西会沉淀下来，被历史所垂注。　　 

　　（王妍妍）　　

　　收藏·投资

　　山水（国画）萧俊贤