■李   昂

　　“白描”，原是中国画的一种技法，即只用墨线勾画，不着颜色。借用于文学创作，指用简练、朴素的笔触，不加烘托及渲染地刻画人物形象。

　　以诗词而言，杜甫的“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，便是用的白描。黄鹂“两个”正好，一个则觉孤单，多了又显繁杂；白鹭“一行”即可，少则不能谐和，多则鹭阵遮天。只“两个黄鹂”，便唤出一弯翠柳，一片春意；“一行白鹭”，便牵出万里晴空，朗朗碧霄。

　　再看崔颢的《长干曲》：“君家何处住？妾住在横塘。停船暂借问，或恐是同乡。”这也是白描，寥寥几笔，人物、场景跃然纸上。一个家住横塘的小姑娘，在行船的江上听到邻船男子的乡音，于是天真无邪地停船相问：“你是不是我的同乡？”不待回答，又自报“妾住在横塘”。她的身世如何，从横塘泛舟所为何事？我们都不得而知，也无须深知，打动我们的是作者摄取的这一浑金璞玉般的镜头，是小姑娘娇憨天真、呼之欲出的形象，是他乡听出乡音，因而倍觉亲切、喜出望外的美好情愫。

　　又如辛弃疾的《鹧鸪天》：“陌上柔桑破嫩芽，东邻蚕种已生些。平冈细草鸣黄犊，斜日寒林点暮鸦。山远近，路横斜，青旗沽酒有人家。城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花。”这也是白描，质朴的语言生动勾画出一幅农村早春的图景。我们不仅看到远远近近的山、横横斜斜的路、嫩黄的桑芽、初生的蚕儿、小山上的牛犊、夕阳中的林鸦、酒家的青旗、盛开的荠菜花；听到溪水的哗哗声、牛犊的哞哞声、酒家的说笑声；而且闻到了初春清新的泥土气息，感受到农村浓烈的生活气息与农忙前夕的紧张备耕氛围……

　　而苏轼的一首《浣溪沙》却另是一番意趣：“簌簌衣巾落枣花，村南村北响缫车。牛衣古柳卖黄瓜。……”村野枣花，纷纷飘落于路人之衣巾，沙沙如闻其声，何等喜人的境界！而此声未停，彼声又起，枣花洒落之时，正缫丝大忙之际，村南村北一片嗡嗡，行人至此不禁驻足。展望古柳之下，早有牛衣卖瓜之人候在那绿荫福地……最寻常、最普通、最不值得写的场景酿出了这般浓浓的诗意，可见千古奇境，正在无奇之中。

　　孟浩然的《过故人庄》：“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。”一个普通的农村，一次普通的家宴，却写得如此富有诗情画意。写的是眼前景，用的是口头语，笔笔都显得挺轻松，连律诗的形式都变得自由灵便了。诗篇把恬静秀美的山乡风光和故人纯朴真挚的情谊融成一片，不猎奇炫异，不卖弄技巧，好比一位美人，凭藉的是一种天然的颜色和风韵，而不去涂脂抹粉。

　　白描的手法，质朴的语言，有一种隽永之美，炉火纯青之美。你看陶渊明的《饮酒》、李白的《静夜思》，没有华丽的辞藻，看不出作者使一点气力，逞一点才学，看不出诗中有一点针线的痕迹，写得清新朴素，明白如话。它们是单纯的，但又是丰富的；是易于理解的，又是品味不尽的；是细致而深曲的，又是浑然无迹旳。“清水出芙蓉，天然去雕饰”“一语天然万古新，豪华落尽见真淳”，这便是“白描”之至美。