铜墨盒是盛装墨汁之器，起源于何时，众说纷纭。根据存世的墨盒上撰刻的年款，业内基本认同，墨盒始创于道光年间，其材质大多用白铜、黄铜做外壳主体，内胆则多用紫铜，胆内夹存丝绵，储存墨汁能保湿不易挥发，随时使用又可方便携带，是晚清民国时期文人墨客案头不可或缺的文化用品。

　　因为铜在空气中会与氧气发生反应，加上主人使用留下的自然痕迹，久而久之，在铜墨盒的表面会形成一种咖啡或者深色的老旧包浆，上手把玩，其色纯熟光亮，甚得刻铜爱好者的喜好。

　　如果要给铜墨盒分类，可谓种类繁多。

　　按工艺分。首先要讲铜墨盒的材质，铜墨盒的盒盖与盒身为一般白铜或者黄铜，底部往往为红铜，最常见的为黄铜和白铜墨盒，还有黄铜、白铜、紫铜三种材质共用的墨盒，名曰：“两镶或三镶”，在云南还有一种工艺品种——乌铜走银墨盒，工艺过程十分复杂。为了展现品牌，很多制作铜墨盒的店铺还会在底部打上店铺的名号，如万丰、清秘、荣宝、同古堂等。

　　按形状分。刻铜墨盒造型奇特，千姿百态，其形状除传统的长方形、正方形、圆形、六角形、八角形外，还出现了扇形、心形、连体形等多种多样的形状。有的体形巨大豪放，有的小巧古朴，玲珑秀气，令人珍爱。

　　按内容分。铜墨盒表现形式主要以书法、绘画、篆刻、治印等形式出现。其涉猎的内容可以说无所不能，在书法文字内容上，小到修身养性的文言警句，大到洋洋洒洒几百字甚至近千字的古代名篇，如《兰亭集序》、《出师表》等，都能通过刻铜大师的妙手，跃然于方寸之间。以绘画为主题的，多绘刻人物、山水、鸟虫鱼兽、亭台楼阁等。画面多为写意风格，通过刀刻线条深浅、粗细的变化，勾勒出物象的神情气韵。这一类别中的艺术审美和经济价值，尤以陈师曾，姚茫父、齐白石等名家参与绘画供稿的为上，亦称画稿墨盒。当时很多文人之间，名士之间，甚至都以铜墨盒互赠，以示风雅。

　　说到刻铜，不得不提及操刀执笔的刻铜大师，其中有两人水平堪称一绝。一是清代刻铜名人陈寅生，正是他，首创了在墨盒上的刻铜艺术，他的刻铜作品，纤细秀丽，不论是花鸟虫鱼，还是山水人物都能游刃有余，特别是他的书法作品，楷、行、草、篆诸体俱佳，可谓字字珠玑，飞云流畅。现今的刻铜发烧友，都以拥有一方陈寅生的刻铜真迹为荣。二是民国时期的刻铜大师张樾丞，他继承吸收了汉唐以来篆刻、竹刻、刻瓷、平雕等各家之特长，使图案表现更加灵动，他的刻铜作品刀法精湛，正是他，把铜墨盒的艺术水平推向了新的高度。

　　刻铜墨盒，有铜色之美，书画之美，还有上手把玩之乐，随着刻铜发烧友的钟爱和推广，其收藏价值与日俱增，必将成为文房收藏门类里一支异军突起的新宠！